【基德】为什么一幅画能卖5个亿？

无拳可用:
看完了视频，我还是不知道一幅画为啥卖5亿

【回复】没事，等你那天手里钱以亿计而且来路不正的时候，你的艺术品味会得到极大的提升的[嗑瓜子]
Grand-ou:
那个。。基德啊。。。。。。。。。。。。。。。摄影这块。。。你的错误点太多了啊。。。。哈苏更像奢侈品，而不是摄影师的专业用品。。。反而尼康佳能才是摄影师的专业用品，为什么。。。因为一个写小说的人不会用爱马仕的笔去写小说的。。工具始终是工具，脱离了基本的性价比，就是纯粹的奢侈品了。。。其实要聊哈苏，切入点不如从摄影界里的工具聊比较好一些。。。

【回复】所以有评论功能真的不错，不懂的真就以为他说的对（就是我），所以我现在看完视频都会看一眼评论区，这里的人好好，说话又好听。[doge]
【回复】同楼上，莱卡才是奢侈品…哈苏和飞思都是生产力工具。 不过是严肃点的商业项目才会用到
【回复】哈苏飞思都是商业摄影工具，徕卡才是相机里的奢侈品。
永恒时间-指针:
3:50就说完了，“因为兼具了收藏品特性和更多的精神内涵，最终导致货币价格可以无限叠加套娃” 画能卖高价不是因为它对所有人都有这样的价值，而是因为有钱的人喜欢这类作品，所以会花那么多钱去买。画本身不算值钱，只是一个载体，被特殊群体套上了额外附加价值。

【回复】但是感觉这个答案没说的重点，相关重要的议题还有：伪造品和真迹的价值如何计算？
【回复】回复 @天边的乌云_ :up的观点已经点明了，看你自己怎么理解 至于你说的那个相关议题，画作是真是假其实并不重要，重要的是附加价值，就算是假的大多数人不知道它就是真的，内容和真的一样那也有相应附加价值的功能。
【回复】我失望的就是这句话。我点进来之前就知道“收藏”和“内涵”。“收藏”好理解，“内涵”怎么理解？翻译翻译什么叫“精神内涵”？就拿《红黄橙》来说，“鉴赏人士”觉得有“时代烙印”“精神冲击”就叫有内涵，我觉得，而且大多数人也觉得“不比尿布好看多少”就叫没内涵？内涵里内涵着什么？什么叫内涵？谁规定的内涵？艺术到底是为了什么？我要听的是这些，不是up在这一句“精神内涵”一笔带过，然后开始卖手机。[灵魂出窍][灵魂出窍][灵魂出窍]
Bazaar123:
作为一个摄影爱好者真的听不下去了，恰饭我不反对，但没这么个恰法的。 1.‘我们平时熟悉的佳能尼康也就三五千’三五千买佳能尼康的1英寸卡片机吗？佳能尼康的全幅产品线机器都是上万的，贵的也好几万，哈苏高端的30万实际性能什么水平懂的都懂。 2.‘佳能尼康是大众消费品，哈苏是职业摄影师用的’事实上绝大多数的摄影师用的都是佳能尼康以及同价位的索尼，用哈苏的职业摄影师连1%都未必有，哈苏机器笨重，对焦弱鸡，交互界面差，镜头都是定焦的，只有少部分棚拍才能用到。 3.‘佳能尼康是老头了，哈苏是法拉利’稍微有点摄影常识的人都要笑掉大牙了，佳能R5尼康Z7的画质不爆了哈苏全家？更别说强悍的视频性能和便携性了，更不少尼康逆天的宽容度，佳能又快又准的对焦了。 进入数码师带后哈苏甚至都没有什么核心技术，中画幅的COMS都是索尼的，准确比较的话佳能尼康包括索尼富士这些相当于是卡西欧，哈苏相当于劳力士，是的，哈苏贵很多，高级很多，但走时劳力士未必比卡西欧精准，能实现的功能也未必比卡西欧多，简单来说佳能尼康既是消费品也是生产力，而哈苏包括徕卡则属于奢侈品范畴。

【回复】这就是知识区up的局限性了。知识五花八门，谁也不能样样精通。 遇到自己不擅长的领域就只有靠烂大街的常识加上自己的主观臆断出视频。 基德这种硬恰饭的做法虽然错误，还有一点点情有可原。 那种要当人们“当代生活说明书”的东西才是真恶心。
【回复】我想了想前后话语的语境，应该是入门级相机，哈苏起步10万，佳能尼康三五千，这样理解应该就对了。 因为我也玩过佳能和尼康，入门级的确是这个价位。
【回复】典型的你一直以为很牛逼的科普博主，直到讲到了你的领域。。[笑哭]
云牧与野:
我虽然算不上什么牛逼的摄影爱好者，但是我使用过的有哈苏X1D、503cx、500cm。 老胶片可圈可点，数码时代软件靠DJI、机身镜头靠富士，CMOS靠索尼，中门对狙的竞争对手飞思，自家的Capture one制霸商业拍摄流程，飞思丢开柯达拿丢人的CCD后，镜头是施耐德篮圈，机身又是自家和玛米亚合资的利图制造，棚拍飞思C1流程无人能敌。 至于日厂对比 1、哈苏简直就是几十年前的老法拉利和新款的GTR的区别专业摄影师需求又不是一模一样 2、野生动物摄影D500这种半画幅机器都可以，棚拍除去飞思还有佳能5DS/SR，富士GFX系列，甚至可以用尼康D850。 3、论光学水平哈苏随便都被一个日厂吊锤。哈苏那个弱鸡的对焦，上不去的ISO只能让他呆在影棚里。极端环境那个不是尼康，NASA的国际空间站全员尼康，尼康D3之后不需要改造直接送上太空，阿波罗计划一共十几台尼康F3上太空。 4、而且尼康、佳能、索尼全画幅入门水桶机上万，高端机两万多旗舰机更是四五万，高素质镜头几万块都是家常便饭，特别是大名鼎鼎索十万。 如果要踩一捧一，该踩的是这些被市场打的只能做奢侈品的欧系厂家，因为技术已经玩不过了。

江澄訾:
你要捧哈苏可以，别顺带踩一脚尼康佳能就行。相机只是工具，专业摄影很大程度上也不是比拼谁的画质高，A7R4还有6100万像素呢，那不也只是个全画幅。另外，尼康佳能的机器绝大部分也不是三五千。

【回复】当然三五千都是单反的入门级别，好点的单机那个不是上万几万的，配上好镜头直接10w起步了，在数码相机领域几乎就没有欧洲那几个品牌什么事了，就是日本鬼子的天下，现在欧洲那几位也就是情怀了，所以跟手机联名还是可以的选择。而且不光是照相机，sony在专业摄像机领域根本就没有对手。
【回复】回复 @EvilRyu1987 :确实，像央视的传媒设备估计除了三脚架是国产的，其它都是索尼产的
【回复】回复 @-永远滴分母- :你想多了，这些手机公司用的cmos基本都是差不多的，最大的区别还是算法。本身sony的手机业务一度是要被卖掉的，后来因为游戏业务的强势才避免了那样，现在实际上sony的手机业务也就是图个乐了。
64355557156_bili:
论恰饭文案，我只服基德！基德不考虑一下到广告行业发展吗？

【回复】那估计得亏本...虽然最上面那层的评论第三条不敢苟同 但至少前两条没毛病 这饭恰得太外行了
不愧是大聪明_:
这期视频什么都没讲，我从标题进来，告诉我什么都没有，这恰饭过分了

【回复】这期让人听不下去[无语]
tualatint:
其实现代艺术已经背叛了美，变成了兜售“艺术品”背后的故事。 喷泉 (杜尚)：杜尚在《喷泉》这件作品中使用了在纽约第五大道118号的J·L·莫特铁工坊连锁店购买的贝德福郡型（Bedfordshire）陶瓷小便斗，将其命名为“喷泉”并署名“R. Mutt 1917”（R·马特，1917年作）签名字样。 艺术家之粪：曼佐尼声称把其粪便放在90罐重30克、大小为4.8x6.5厘米的罐头内，每个罐头的包装皆印有编号，并有由意大利文、法文、德文和英文写成的介绍﹕ 艺术家之粪 重30克 新鲜保存 制作和放在罐头 1961年5月 这些作品和皇帝的新衣放在一起看将会非常有趣。 但故事迟早会被戳破的。假设人类文明崩溃了，幸存下来的人类回归采集狩猎。他们如果从博物馆的废墟之中发现了达芬奇和毕加索的作品，应该不会给予两者一致的高度评价。而这个价差，就是现代艺术的故事溢价。

【回复】毕加索的画不追求写实，他是构成艺术，有了一定基础再看他的画就能明白一些道理，我小时候看毕加索的画和长大后的看法并不一样，我也是学画画的，但并不否认有卖洋相的成分
【回复】艺术肯定和人的情感联系在一起的。从客观的角度孤立地看一件艺术品，那艺术品和自然界的一地碎沙有什么区别呢。艺术品携带者人文情怀，可能达芬奇的作品看上去更容易让人接受一点，但大多数人也只是接受它的“像”而没发现那更珍贵的：人性的共鸣与直觉上的和谐。如果看高清晰度且色彩准确的画册并细细品味，甚至要亲手画画自己、画画家人朋友和窗口的风景，就能渐渐发现达芬奇和毕加索甚至杜尚的作品之间的共同之处。
【回复】现代艺术早就没有发展了 一代代人在不停的嚼屎而已 最近搞得很火的流体画说实话真的不配叫艺术创新 我认为的最后一代艺术创新是马克罗斯科一代 说这么多的意思是认同你的前半段话 至于说毕加索 任何一个跟设计相关的学科都绕不开毕加索 毕加索是现代艺术的基石之一 请不要简单的从现代人的视角看他的画 真实的画只是把大自然的景观复制下来 印象派则加入了人类的情感 到了毕加索则是我们终于从自然中抽取元素创造新事物
抵抗本身就是意义:
所以到底为什么这种画能买几个亿[尴尬][疑惑]

【回复】你想想你有大笔资产要给你仔。遗产税要50%你想要是能放家里不放银行就不用缴税了不是。过几年仔再把画换钱。 这不就逃了几百万的税
【回复】可以洗钱。看似好几亿拍下，私底下钱大部分还是会回来的
【回复】回复 @开门史塔西 :学到了学到了
梁十八嘿嘿嘿:
看完了视频，我还是不知道一幅画为啥卖5亿

【回复】像视频里说的，艺术品的前身是技术品，当它是技术品的时候只在一群“工匠”精神的玩家圈里流转直到部分“玩家”将它出圈并在社会市场中完成包装和一定解读故事。这时候它在圈内因为同好产生价值溢价（+1），出圈（+1），金融和政治力量（+1）。这至少两次人为活动溢价让它价值不菲，最终绝版或限量版（+1）。这时候艺术品成为拍品（+1）
仰望星空漫游客:
艺术是最完美的借口和政治手段！ 任何你不想知道别人知道的事，都可以冠以艺术之名！ 任何你想知道别人不知道的事，也可以冠以艺术之名！ 政治经济军事，都可以作为调料放入艺术之中，和平演变更是如此！ 艺术不是目的，而是手段！这也是为什么往往艺术品价格虚高，因为手段是无价的！不管一个人还是一群人因为什么原因想要那件艺术品，往往都是在展示身价、阅历、经验、财富、权势、个人素质等等等等多方面，以达到自身的目的，反倒是这件艺术品本身不重要了。 以上也是为什么艺术家往往死后成名的原因，因为他们活着，艺术品就很有可能变成工业制造品，不会独一无二，也就失去了最大的意义。

【回复】价值毕竟是人定的，利益相关才会有价格。
【回复】艺术家大多死后成名是什么歪理 哪个艺术家死后成名了（除了梵高） 把真正创造艺术的那些人和一些欺世盗名的工艺家区分开来好不好 我基本认同前半段说艺术是最好的掩饰 但是说真的大伙确实缺乏对艺术史的认知 我们站在人类发展的最前沿向后看当然觉得很多事无法理解 但是不论是人类的认识论还是文学或者艺术的发展史 都是从认知世界 改造世界到创造世界的一个过程 你只有站在前人的角度看才能明白他们的创造和发明是多么的伟大和不可思议 奇怪的是为什么绝大多数人都能理解牛顿却理解不了毕加索呢？
【回复】回复 @艺术是啥呀 :活着他就可以靠名声一天画几百幅，相当于游戏内部人员给自己充值，所以死掉的画家才是伟大的画家