为什么你的视频看不下去？来看看成功的电影是如何打造影片代入感！

弈战国-老胡:
正反打镜头里还有个规则就是摄影机不要跳轴，也就是保持在两个人物一侧的180度以内，这样就算摄影机在多次变化，观众也不会弄错人物关系。

【回复】也不用这么机械，在特定情境下活用越轴，也可以有作为特定的镜头语言表达
【回复】两人戏很好拍正反打，三人以上就挺复杂了，轴线变成了三条，还有视线引导的问题
【回复】回复 @壹橙映画 :这种说法还是将“轴线”作为锚点。 或者说个说法，“越轴”出现在“轴线”概念之前。 “轴线”之所以为“轴线”，是为了省钱，是为了三镜头。 如果你承认电影是在模仿人的日常生活经验，那么你就会发现，生活中没有轴线。 或者我们将视线转向欧洲，转向伯格曼，转向安东尼奥尼，转向塔可夫斯基，转向布列松。 你就会发现，电影世界是那样的丰富。或者转向戈达尔，转向阿巴斯，你会发现，电影是可以“穿帮”的。等等等等。
岩旋:
管理随时会走神的陌生观众[打call] 这句绝了[星星眼]

camel360:
这打光一看就高级，比央视和地方电视台的大部分打光就要好[笑哭]

尺码W31L32:
实用呦[喜欢]我也是这么想的[喜欢]所以：电视节目特别💩因为没有代入感—导演基功—镜头语言[喜欢]

【回复】前综艺后期表示理解错误：都是基本功了，哪个专业的还不会呢？但是镜头就那么些，给你把现场有的镜头都整上算不错了。 电影是有剧本的，想表达什么强化什么都行;综艺的剧本是提前设计环节，摄像抓拍嘉宾的临场反应，先保证有，再强化可看性。 电影和综艺表达的内容都不一样，别怪综艺导演，你真的不是目标受众而已。
秋无悔Burgess:
作家表示很有共同之处，故事要增加代入感，足够吸引人，故事的切入点从正反打这个定义延伸到正反角色的对话引出矛盾和冲突，而视点镜头是创作中需要控制给读者的信息量不能超过主角视角的信息量，触类旁通，有用

夕雾繁花:
活埋，应该是把物和环境，当做“对手”，根据这些去设计镜头。

尘封啊尘封:
赞，宝藏up主，[打call][打call]狠狠地关注了

岩旋:
好老师 [打call] 一句废话都没有 三连关注了

JOENAO:
老师，能不能放几个学生作品呀。想看看菜鸟导演拍的东西，然后您再拆片针对性的挑问题呗。

【回复】发过https://www.bilibili.com/video/BV1qw411A7E2/?spm_id_from=333.999.0.0&vd_source=f9e3dd7c4db940e7954e939535a01831
【回复】相当于给B站观众一个视点尽头了，否则这样看视频我们处在场外看戏的安全镜头里，要随时管理好我们哟。