罗大佑谈不同时代的创作：AI带来的压力比周杰伦和五月天更大

波斯小哥哥:
五月天只是唱的有问题，但罗大佑说的是创作，他们的创作确实厉害啊，看看内娱有几个能有他们一半的创作。

【回复】五月天起码还是拿了几个金曲奖的，能拿金曲奖的都有点实力，当然没拿过金曲奖也不是不行
【回复】明白人，看问题很客观，现在很多人都是跟风踩一脚，其实连几首歌都没听过
【回复】也不用那么菲薄“内娱”，崔健、许巍、汪峰、朴树、李健、郑钧、赵雷、梁博这些都是内地的，不认为港台有几个人比他们强
耶律konglong拍:
“这里没有不痛不痒的歌。”罗大佑把这句话贯彻了一生。除了“伟大”二字没有什么可以形容他

【回复】非常好 https://b23.tv/10rWy3j
凫帮帮主:
以前听大佑哥的有些歌以为是老年创作，结果一看写的时候还很年轻。大佑哥大概是懂得太早了，在早期就开始看社会、看家国、看人生了。其实很好奇大佑哥真正到了古稀之年，比较当初有没有什么新的体悟，还能不能写出几首浓缩了生命历程的高质量歌曲，像李宗盛的老年三部曲那样。

【回复】不知道你有没有听过罗大佑19年的《请珍重》，这首歌是我觉得近几年来他最深刻的一首歌
【回复】晚年三部曲就山丘可以，其他都尽显油腻本色。对，李宗盛就是油腻，比张杰还油腻。张杰属于水平不够的油腻，还显得土气幼稚，李宗盛才是油腻集大成者，老宗师了，特别是唱现场的时候。很多人不敢提。觉得李宗盛不油腻的基本审美能力不足，拿做作当美感。
【回复】回复 @生铁国度 :油腻这种主观词随便瞎用的多少沾点😋，不管用谁身上不过脑子是最可怕的
内向的怪兽:
还是那句话：以前的歌有感而发，现在的歌软件批发。

有些年轻人还在笑:
AI只能做量化锁螺丝这种工作，AI是没有真正的创作能力的。就比如现在的AI图，先不论它们是不是网络上喂的素材拼接的，就算它们是AI一根一根线条画出来的，也离不开人类给它们的关键词，它始终无法自发地工作。AI只可以从1到100，但人类是可以从0到1的，AI无法凭空出现一个项目，但项目都是人类突发奇想产生的，而这种从0到1才叫作创作。

【回复】人类其实也不能从零到一，如果你仔细思考我们其实也是从自然和生活中获得东西。AI只能从我们来获得东西，没电没人纯废铁。从零到一单一的任何东西都是不可能的，太难了，我比较想知道宇宙大爆炸真的是真的么？
【回复】回复 @刑参商 :人类自己都还没整明白“灵魂”“意识”“智慧”是如何形成的，又如何可以赋予其它东西智慧呢？ 我觉得我有生之年都看不到人类参透意识和灵魂的奥秘，想要让AI实现所谓的“觉醒”我个人认为都是空谈，停留在科幻小说层面。
【回复】回复 @baka悠悠球 :脑机这种玩意儿已经研究几十年了吧。 你说的脑机+AI始终跟现在的AI概念不是一码事，现在的AI就是一个有编程能力的大型数据库，无论喂再多素材还是脱离不了人类的指令，它只是一个执行的工具，而且目前而言都看不到获得智慧的可能性。 即使有一天脑机+AI，如果你没有弄明白“灵魂”和“智慧”的根本，你都不敢保证人类真的电子飞升了还是只是单纯的模拟。
萪比布莱恩特:
如今你在听现象七十二变，你会觉得旧的问题并没有解决，新的问题出现了，解决的问题又以不同的样貌出现。 你听鹿港小镇的时候你会想家，你会感受到现代化正在吞噬你，在没有家长了，只有钢筋水泥的牢笼，以前那种大杂院，街坊四邻过年过节互相问候的温情再也没有了，有的只是钢铁浇筑的牢笼，将你困于生活的枷锁中。

【回复】回复 @陈留王 :因为当年港澳台那边的发展速度比我们大陆这边要快得多，所以比我们提前很多年遇到了这些问题
【回复】未来的主人翁，预言的未来，就是现在，一模一样
【回复】回复 @陈留王 :他在提醒我们大陆不要走他们的老路，所以才写下了那些歌词。但是后来他明白了，这是每个社会发展时必须经历的痛苦，这些呐喊对我们来说都是徒劳的，再加上每个地区的环境和情况都不一样，所以才慢慢改变了风格
59075012941_bili:
al带来的给创作人的压力是没有的，因为创作人是不受束缚的，就像乐理给他们的作用一样，不是固化公式的去创作！创作都是天马行空神来之笔的！[笑哭]

【回复】确实不会阻碍他们创作的自由，但是会催生出许多更迎合市场的粗制滥造歌，抢走真正创作者的物质利益。而当劣币驱逐良币时，好作沧海遗珠的落差会使得好的创作家的精神满足也得到戕害
【回复】ai可以无限堆数量，而且低中质量的口水歌可以信手拈来。
【回复】我觉得压力还是有的，ai把门槛拉低了，可以让更多人进行创作，都是这也是有利有弊，可以发展出你的想象力，也可以随便的做出粗制滥造出来
绫波丽lLiii:
真正的创作 最大的本质就是能完全体现当时创作者的心情 这一点是有感情的 随心而动

烦心事给我走开:
罗大佑老师的创作态度真的是榜样，希望周杰伦能学习学习，不要每次都辜负歌迷的期待，早点进行团队改革吧[捂脸][捂脸]

【回复】回复 @完全不用出去 :表达了圣诞星吗，那他的表达还真肤浅啊
【回复】饭圈有够好笑 圣诞星算gift 那这个gift也够一坨的
【回复】回复 @x゛Phantaci☆ :礼物。。绷不住了，我很喜欢Jay但礼物这也太饭圈了吧
方文山的洛克舞:
像罗大佑伍佰周杰伦这种创作歌手其实都早已经遇到了创作瓶颈，道理很简单，台湾的时代变了，香港的时代变了，大陆的时代更是巨巨巨变，世界也变了，听众也变了，他们的创作来源于他们所处地理位置的成长环境，他们会长大从没钱到功成名就，自己的地位身边的人的态度全变了，当这所有一切都变了的时候，他们就没有了那种随时随地来自灵魂的创作，这件事谁也不能怪谁，我们要理解他们，他们也不是神，他们也是人，创作，尤其是优秀的创作是需要土壤的，这一切都改变了，大家不要指责这个指责那个了，他们能好好活着开开演唱会做个节目聊聊天就已经是我们这些听众最大的幸福了，难道像迈克，beyond，张国荣一样英年早逝才行吗？珍惜吧各位

【回复】回复 @真是搞笑的人 :双截棍本来就是一首非常6的作品，只不过很多人不懂，觉得是乱唱，那时候的华语乐坛可没有那么多的创新，但是在同行心中，已经害怕周杰伦这个人了，没人能与之争锋。
【回复】时代变化只能影响歌曲中的【词】，而非【曲】。现在全世界流行电子音乐，也没见这些创作者与时俱进。说白了就是摆烂
mild-insomnia:
音乐画作等等的消费者都是人类，按理来说最懂人类的还是人类自身，以后顶尖的创作者应该还是人类，中低层的就不知道了

【回复】不用未来，网红歌曲BGM公司已经全是流量数据和算法了。
【回复】回复 @雨践秦庭 :也就只剩技术上这点区别了，很快就会解决的，已经能用算法随机批量生成beat了，AI优化起来不会很难的。
【回复】回复 @一份素炒饼 :雀食
Great东:
创作是作者为了表达自己的某种情感而诞生的，如果此刻没有情感要表达只是为了创作而创作，这样的作品毫无意义

游戏搭建看置顶:
综合对比，罗大佑歌词胜，周杰伦曲胜。罗大佑的曲八十年代创作的曲子，2000年我听的时候就有年代感了，那时候陶喆的曲子就算潮的，罗大佑的曲显然就落伍了，但词是经久不衰。而周杰伦2001年的曲子，同样过了20年，放今天依然比2023年的某些歌曲还潮，几乎没什么年代感，高下立判，不是说罗大佑的曲不好，但看和谁比，比周董还差点意思。周董的某些歌，神作曲令人连连惊叹，而且还有方文山这个大神助阵，歌手拿出的还是整体作品，方词周曲的组合水平就非常高了。罗给别人写出不少好作品，而周同样不差，也给别人写了很多好作品。这二位其实是不同年代，华语乐坛的代表人物，拿在一起对比其实并不公平，有种关公战秦琼的感觉。

【回复】你这就是纯主观感受，这是风格的问题，所谓的潮和旧都是结合音乐风格，自身成长环境来的。你认为陶喆周杰伦潮，是因为他们都玩R&B，说唱这种在21世纪初很火的风格。我还说罗大佑很多摇滚风格的作曲和编曲这两位比不上呢。
【回复】你把西方20年前的rnb和rap放到现在也感觉潮啊，只不过是音乐风格在这20年来没有多少改变而已。 罗大佑的音乐不容易听到罢了，很多专辑都没有版权，罗大佑的作曲一点也不差，而且电影配乐也是国内一流，认为罗大佑是靠歌词取胜的，属于刻板印象加无知了
【回复】只能说你听罗大佑的歌还是太少了，如果你真的认真去听罗大佑早期的作品，你不会觉得罗大佑的作曲比周杰伦的差，即使是论音乐风格的多样性罗大佑也是不输周杰伦的，再者，在罗大佑前面方文山还能被称作大神？？？？？有一说一，方文山的词作跟罗大佑的词作比根本不够看的
雷三杯:
等遍了千年终于见你到达 等到青春终于也见了白发

【回复】躺若能摸拂你的双手面颊 此生终也不算虚假
法拉利分享下:
《童年》是罗大佑的所有歌曲里面我最喜欢的歌曲！

【回复】感觉好像全国人都听过童年
【回复】这首歌我几岁开始就一直在听，十几二十年了
依然还是飞不起来:
朴树的猎户星座，赵雷的程艾影，万青的十万嬉皮，南京李市民的热河 这几首循环听了好久