【国乐大典】如何让年轻人热爱国乐，国乐的创新该加入西洋乐器吗？国家一级指挥、作曲家：杨春林专访

竹城的梦:
想要请问吴彤老师，怎么能有效提高自身的音乐素养和欣赏水平？我从小就很喜欢音乐，但一直没有机会学习，欣赏音乐也基于主观的听感。随着听的越来愈多，慢慢地也感觉到音乐也有章法，所以想要进一步提高自己的音乐欣赏水平。目前我正在每天听音阶，看乐理，收获很大，已经可以听出一首歌曲的高低了😂😂。因为坐标纽约，有条件去了许多交响音乐会，歌剧，芭蕾，慢慢地也能感觉得到作曲者本身的差异，但对演奏还是一窍不通。于是我又开始看一些乐器的演奏视频，基本上是以了解演奏技巧和认识音色为目的。不知道自己是不是在正确的道路上摸索？如果能得到吴老师的指点就太幸福啦！还有我实在是太喜欢咱们的民族乐器了，所以想要学习一门，但目前的条件找不到老师，谷歌了下觉得埙是入门最简单的，就买了一把自己玩，上周终于能吹全音阶啦。没老师教感觉很容易误入歧途。不知道吴老师对自学者有没有什么建议？若是有机会，吴老师有无可能录制一些教学视频发布在网上？（官官选我选我🤩🤩）

淮右DJ:
这和吴彤老师在开机仪式上的想法不谋而合呀，一切形式都将服务于作品，音乐本身，好的作品无论是纯国乐或是融合性音乐，给听者带来好的享受才能流传下去。所以想问一问吴老师——关于节目里的作品，包括寻乐人参与和乐队自身的作品，有没有考虑改编的更加细致，在节目外重新录制或是表演呢(°∀°)ﾉ，以及，您认为目前向观众普及国乐是推广传统民乐好还是创新融合性民乐好呢？最后，《英雄的立场》会在中国巡演吗?(烦请阿官黑幕我一下下[doge])

风流夏至:
想问下吴彤老师什么时候能把刮胡子+护肤（保湿防晒或许还有美白刷酸）+阅读时尚杂志提上日常日程（手动滑稽……）！钦佩您深沉豁达的高远境界，也怀念您意气风发的青春模样。看着您开朗的笑容，听着您深情的歌声与婉转的笙音，受您活泼大气的台风所感染，仿佛亲眼目睹传承千年的民乐也再次变得年轻，焕发出了新的生命。殷(yan)切(ba)期(ba)盼(deng)着您新的作品！眼神锁定.jpg ✧(≖ ◡ ≖✿)

【回复】严重同意，期待这条能被选中啊
风流夏至:
能不能让吴彤老师透露一下接下来【我们能买到票的】或【我们能看到转播的】行程！新作预告也可以来一波吊吊大家胃口(･∀･)这两年丝绸之路乐团总在澳洲和美国转，有没有可能让大家再来中国玩玩！或者去阔别了十多年的美利坚北边的邻居那里也好呀（超小声）_(:зゝ∠)_

善知所趣:
为什么要自己画圈，把一类乐器归为国乐而找出一个叫西洋乐器的对立面呢。不同乐器的音色组合带来美的享受才是音乐的意义。创作出好的曲子，使用适合的乐器，这些很基础的逻辑如果非要划界限，在观念上认定是创新，那就太没意思了。 另外表演形式上服装也没有必要有那么强的标签，都是花花绿绿复古服装，固定性太强，听的就不是歌了。

【回复】赞同，自己给自己画圈很不明智。很多人希望的国乐是用传统乐器演奏传统曲目，演的次数多了真的不想看，想看创新，想看到我们的民族乐器也可以演奏很多西方经典的乐曲，也可以吸收西方好的元素进行创新，能让传统乐器和西洋乐器一起演奏美妙的音乐，想更多的看到创新！
【回复】不同意，民族的是世界的，但世界的不是民族的，国乐的精髓在于意境，所有的国乐乐器都是为“中国”这个意境准备的，要有自己的独特风格才能保持活性，融合不一定都是好的，而且民乐和西洋乐的乐器有相似之处但很难结合，否则就像国外迎合当地口味的中餐一样，融合了当地特色，吃一次新鲜，但久了连当地人都不想吃，毕竟这是中餐，音乐也一样，都是中国人刻在骨子里的传承(=・ω・=)
cecilia吃不饱:
想问问我们的甜不辣禅师吴彤老师，近几年有没有开国内演奏会/演唱会的打算，想看吴彤老师的专场，然后还有一个小小的问题，吴老师什么时候出新专辑呀[doge][doge][doge][doge]吴老师要不要开个bilibili账户多传些传统乐器知识和一些人生感悟的视频呀(ಡωಡ)

西米小胖砸:
赞同杨老师的话，国乐要在继承中发展，以开放的心态走向世界，而不能一边抱怨没人欣赏一边又故步自封。个人认为在这一点上吴彤老师就做了很好的尝试。 想请教吴彤老师：您的作品中融合了很多不同的音乐元素和音乐形式（比如民乐、电音、摇滚、流行甚至其他民族的音乐），那么您在编配上对于这些元素的选择和安排是基于怎样的考量呢？（希望我表达清楚了2333）ps：吴老师有没有打算和节目中的乐团再合作录更细致的版本或者新作品呢？还有专辑和巡演什么时候安排上呢？安排上呢?排上呢？呢？[doge] 最后祝国乐大典越办越好，期待第三季哟～笔芯[害羞] 官官看这里，三连求黑幕[滑稽]

水月悠悠123:
我觉得民乐未来应该多元化发展，花开几朵，各表一枝，应该自由发展，不应该加以束缚，无论是传统的，或者现在中西结合，亦者其它道路也好，它们都没错，而且都应该发展，但是绝对不要把其中一条道路作为真理，束缚其它道路的发展，每个曲子他都有自己的感情，有自己适合的东西，合适的，就是最好的，是融洽的，如果以某一条道路为标准，无疑是画地为牢。 希望以后能看到百家争鸣，各显异彩的盛况。 另外，从个人角度上，希望在国乐创新上，能有更多中国风的，民族风的创新，出现更多更多的，拥有中国特色的乐曲。

潴瀦の告白:
我不认同，我觉得小河淌水，左手指月不错，只要你的音符🎵美妙，民族乐器也可以很出彩！

穆_潇_:
不是说守旧不创新，是要坚守住我们自己传统的优秀的地方，不是说不能加入西洋乐器，而是吸纳西洋乐器时不能喧宾夺主，反客为主。要在传承传统中优秀部分的基础上（基础，基础，基础，重要的部分说三遍），继续创新。

故尘归里:
对于这个问题，请用你们学过的知识作答[吃瓜]

花落无殇君不语:
我超级认同杨老师说的话 因为要让民族的东西走向世界嘛 看了很多文献就是在唐代阿会有从西域流传进来的乐器嘛，例如杨琴琵琶之类的，内个时候其实就是在我们本民族里加了很多国外的音乐啦 新疆的木卡姆更是融合了哈撒民族的调式，难道说新疆音乐不能算是国乐嘛，在元代的时候我们的疆域可是非常大的哦，所以融合这种东西是一直存在的呀 所以其实我觉得西洋乐为啥不加呢，只要融合的好就行呀，如果让国乐更好的向世界发展的话，其实可以加入很多东西融合进来的 真正的纯中国音乐到底是什么呢，我其实特别喜欢方老师在邻家里面说的一句话，融合了自己本民族的东西，加以发展就是国乐。 特别喜欢国乐大典这档节目。确实在里面加入了很多创新，黑子太多了，感觉好多人比国家级的老师还牛逼，官官要放宽心啦。

【回复】回复 @广东卫视 :❤❤❤
风吹薄荷绿丶:
想问唐老师，唐老师要求基本功要求高，是有多高呀，能示范讲解吗？

近朱者丶:
虽然我不懂音乐，更不能专业提出关于音乐的什么问题。但是想问一下方锦龙方老师，您有啥不会的乐器嘛？ 还有方老师在这几十年游历中，收集乐器过程中遇到过什么有趣味的事情，还有那些那些我们不为人知的艰难的收集之旅。 还有未来的国乐之路，将会是怎样的发展趋势，继承传统，还是开拓创新。怎样才能让国乐能够让更多的年轻人们得到注视，现在的音乐发展趋势完全是被欧美音乐和网红音乐所占领，传统国乐是否该融入现在化音乐的因素，比如现在各种音乐或者各种歌曲都是经过后期调音，剪辑，经过制作，现在方老师会的乐器那么多，是否可以用不同的乐器演奏同一首曲子，比如《十面埋伏》用20种乐器，现场演奏，把乐器放到一个理想的位置，随意移动就能无缝演奏，然后在介绍音乐的时候全是方老师一个人，让我们感觉到，我方锦龙一个人就是一个乐队！ 祝《国乐大典》越办越好，也祝愿所有的寻乐老师及电视机前的朋友与现场的每一个朋友身体健康

廌青山人李锴:
太乱了，我就想看正规民乐团与民间乐队，不想看一堆少数民族乐器或者其他乱七八糟的东西，也不想看所谓的什么新旧融合中西融合的玩意

【回复】或许新的一期可以看看?
暮鼓城中:
评价一下如今的古风音乐吧，感觉他们在融合流行音乐和传统乐曲，可是总觉得有哪些不对，但又说不出来。

【回复】古风最初是一群业余人员搞出来的自己想象中的古人之风，由于业余水平有限，作词很多存在辞藻堆砌的问题，有很多甚至没有作曲编曲，直接拿已有的国内外旋律填词。最初的古风圈虽然水平不行，但是有自知之明，只是大家玩的开心共同搞这么一个风格就好，后来慢慢壮大就变味了，作词作曲编曲很多地方都跟传统不沾边，不过是自己想象中的古罢了，却非要给自己贴上国风，传统之类的名不副实的夸大的标签，尤其是旋律，初期填词用了很多日本音乐，导致现在很多古风歌曲的旋律都跟日本的一些音乐非常类似。我可以欣赏不同类型的美，但是我忍不了将不同类型混淆指鹿为马。
竹曰不器:
我想问杨老师您觉得国乐与中国传统哲学体系的相关性到了现在与现代的哲学在转型时的主要冲突与相容的点有哪些呢？

【回复】大国泱泱，大河汤汤，国乐可壮怀激烈也可催人断肠，它沉浸在我们每个人的心中，也许多年以后我们忘了这首曲叫什么但是我们却一听到就知道这就是中国，这就是国乐
一个吃货团子:
吴彤老师能来B站注册个帐号吗[小电视_太太喜欢]