《乐夏2》明星鼓手安雨水平有多好？

雀跃的软骨:
我给你说什么叫爵士乐，动词打次动次哒哒冻，哒咚咚咚咚动次动次哒，哒咚咚哒咚哒咚哒咚，这就叫爵士乐，咚哒咚哒咚，很不实用的东西[doge]

【回复】回复 @王桢今天打逆战了吗 :想听爵士乐先给我刷五个啤酒[doge]
【回复】要听爵士乐的滚出我的直播间[doge]
Chronos哟:
我对乐夏有点费解的一点，就是五条人和福禄寿，我看很多人都说五条人多么多么好，福禄寿学院派怎么怎么不好。但是我作为一个听众，我真的听不来五条人。福禄寿能把我不喜欢的口水歌，改编的能让我听下去，我就觉得挺不错的啊。我就不明白为啥有些人非要学院派怎么怎么样，能把歌改成这样，不就说明福禄寿的音乐素养高嘛。会的乐器也多，也能拿得出手。费解

【回复】另外五条人的歌我觉得和余华这类作家很像，粗读你可能会觉得文笔简单，但这种简单其实是质朴，不是非常想当然就能做出的，而且很贴合他们的歌的内容，比如梦幻丽莎发廊，伴奏一直在Amaj7,Dmaj7，但那种粉红色发廊的迷幻感和落寞感就出来了，再配上清纯的独奏和歌曲恰到好处的女声，歌里主角和姑娘两个人物角色的氛围和思想的伪装就托盘而出了。做到这种精确却又朦胧感的社会速写比想象中要困难，这种东西有种浸在骨子里了解社会才写的出的随意感。民谣歌手非常多，粗制滥造数不胜数，但好的民谣歌手确实很难出，像野孩子，五条人这类的真的是极其罕见的好乐队好艺术家。
【回复】学院派不是这么回事，而是福禄寿在学院派里其实并不是代表，各种各样的学院派可太多了，学院派其实相同的点就只有一个就是基础音乐素养高，具体到作品，少年这首歌实际是拿很多概念和小手法尝试堆叠，打个比方，就像生活在树上那篇高考作文似的，这种堆叠和衔接在技术上和理念上都看出来很用心很努力，它是一首好的改编，但不是一首好歌，野孩子的张佺的话就是“声音作品”，而五条人在文学上更偏社会记录，用听觉模拟出一个社会缩影，这类作品在古文运动后的中国，近千年时间，尤其是近百年小说兴起后，是一直受赞誉的，五条人也能玩声音实验，也出过食醉狗这类歌，不是野路子就真的玩不好音乐，都玩快二十年了当然会玩很多东西，但他们认为这种如在街头拿根铅笔画速写的画是更好更棒的体现。而相较于少年，福禄寿的玉珍就好很多，玉珍里也没有过分的编排和小手段，我认识的一个画家，画画最喜欢的是画一般人注意不到的手法和细节，当你仔细观看和思考，你会会心一笑，而少年那首歌里人声，和声，rap，警报，节奏的急促，木鱼，失真，效果器，呐喊，军鼓的滚奏，最后的喘息等等一堆，其实都太明面了，太多太杂而显得过火了。我最喜欢的第一钢琴协奏曲，其实就是钢琴和弦乐的来回交替，却谱出了世间最美的旋律。当然每个人音乐审美都有自己独特偏好，喜爱福禄寿听不惯五条人也是正常，我也有听不惯的比如金属核一类，所以都还好啦。
【回复】回复 @Chronos哟 :没事，音乐取向是主观的，我也只是为你解答为什么五条人受到那么多人得喜爱
AKA悍匪-章鱼哥:
你可以说安雨是新一代最好的爵士鼓手但是你不能说安雨是新一代最好的鼓手，爵士乐的鼓手在于复杂求稳，还有速核这种风格的里则是快求稳，安雨可以整7/9拍但是不一定可以44拍打到300bpm

【回复】基本功是必须的，风格其实多的很，但有两个极端是要特别去练的。一个是死核，一个是爵士。如果不花功夫想一步登天不可能。求稳不求快是正解例如双踩能踩到260不代表一定稳，放慢了听也许根本不在拍子上。但你让他们去打个摇滚那不是轻轻松松吗。但这两者受众不广。比如很少有人爱听死核吧[微笑]（缺乏音乐性）
【回复】你可憋扯了，你的意思是只要4/4拍打到300就牛逼？你知道爵士乐速度能到400吗？
【回复】安雨44拍打不到300?哈哈，爵士乐是现代音乐的是基础并不是顶点，基础好虽然不能意味着玩什么风格都玩的好，但基础好一定意味着基本功扎实，而扎实的基本功意味着啥不言而喻
狐与琥珀:
随着时间推移，科班出身的人会越来越多~

TaylorWangxx:
提前来 保护Up主！ Up为了帮重塑科普，给弹幕喷死咯

【回复】回复 @jather取个名字难 :好吧，但是我还是没看理解您在说啥
【回复】回复 @jather取个名字难 :就是单纯的没看懂
【回复】回复 @LittleCorky :我这不反驳他嘛
鳩槃荼Kumbhanda:
这种配置应该是是抒情摇滚的经典配置而不是爵士，Aerosmith成立后的将近30年中，他们浑浊的重型布鲁斯风格为重金属和硬摇滚建立了一种标准。他们当初使用的配器风格(钢琴、管弦乐和失真吉他)至今仍是摇滚抒情曲的经典套路。另外这首歌并不是有很浓的爵士味，我听出来更多的是凛冽时雨类似的前卫，迷幻摇滚，尤其是如果吉他的音色再冷一些，这种味会更浓，说这是爵士乐是完全不对的

【回复】回复 @双枪老太婆L :绝 市 音 乐
【回复】回复 @QAQ风尚的风伤QAQ :绝世音乐[doge]
【回复】是的，说的没错。而且再说了，爵士乐这种小众的东西本来就受众不广。
0hhho:
我也觉得他们这两场鼓的编排太单一了。感觉浪费了安雨的能力，跟放program没两样了，稳得一批但无聊。

【回复】我感觉最后基于“一唱一和”的批判实在是有失偏颇。这种形式虽然在传统爵士，古典乐，甚至说是相声这种与西方音乐谱系关系甚微十分常见，却并非是音乐好坏的评判标准，甚至不一定是最主要的评判标准。缺少了呼应所带来的人情味反而凸显了音乐冷峻的气质，同时，略显单调的重复反而强调了一种秩序感。这种重复与“对位”的感觉可能更像是对数学摇滚和当代爵士风格的继承，而非对视频中的Chick Korea trio形式的爵士的继承。这样的评价对他们的音乐是十分不尊重的，也对观者有强烈的误导性。所以，我恳请作者采取一定的措施。
凉風桑:
安雨把复合跳、魔鬼音符等爵士技巧应用挺多，但乐队并不适于他一个人去炫技，总得让给其他队员一些空间。

【回复】我反而觉得他太收着了，这两场其实他可以更好。肖老板他们都有点儿收着的感觉，其实反而都敞开来，也许有更好的火花
【回复】回复 @喵喵-师太 :的确收着了，毕竟不是solo作品。相信他们都放开也一定行，但乐这样的作品未必适合乐夏这节目。
银色超音速飛机:
上学时候班级里总会有几个学霸，知识点学的透彻清晰却总是小考无敌，大考拉稀。你能说他工具箱里没工具吗…我知道大楼是用钢筋做框混凝土浇筑的，你把工具都给我了我也盖不出鸟巢水立方。倒不是质疑乐手水平。有个陈年综艺讲的是梦剧院换鼓手，他们搞了个海选，来参加面试的哪个水平可都不低啊，最后选择了mangini肯定也不光是因为他水平最高能照顾到所有的嗵鼓不是？我的主观评价是，没打动我…第一首就是一个节奏型，这首也没多丰富…

【回复】回复 @__dark_黑白阁-_- :结果十年以后，还是觉得mp在梦剧院的位置无可替代
【回复】回复 @盘锐地的地的 :mp的个人特色实在不可复制，跟梦剧院最有那味的人 MM…只能说实在太厉害了吧 mp走了 不选他还选谁[笑哭]
【回复】同爱梦剧院，最后选Mike mangini…他想打错都难
杀死那个苏州人:
爆裂鼓手:你打的这么烂只能去摇滚乐队混了

ka3dra_:
老师能不能评价一下合成器乐队和他们的水平之类的✿ヽ(°▽°)ノ✿很想知道点合成器方面的知识

【回复】合成器怎么能不提到kraftwerk ! !鼻祖！
【回复】deadmau5，合成音色顶尖专家
【回复】合成器可以听一下 蠢朋克
光之子雅克:
老师说的太好了，有一种把您所有视频看一遍的冲动。。学习一下

DarlingPurple:
弹幕里一堆人说乱了。。。咱能别这么自信么[喜极而泣]

土豆是个小公主:
其实老师你去看安雨上传的他在阿姆斯特丹考试视频。我觉得他这次节奏型打的少应该是担心现场听众的听感。

qilabi:
可以去看看优酷之前的一个节目《一起乐队吧》，制作方的原因，没有火起来，不过里面的乐手都是实打实的大神，在国内基本都是一线水准

TeamOverload:
他们的表演并不是以展示技术为主 而是以表达为主，不一定鼓要多丰富

【回复】同意，up主本人就是伯克利学院派的肯定是从技术切入点评，但是艺术真的不能停留在技术表面，而是更多的内涵