【剧情】百鸟朝凤（2016）

君君君j:
在知乎上看到这样一段隐喻 师娘：”我曾经有两个孩子，一个刚满月就死了，一个干活了十多年，得了一种怪病。” 前者是说蓝玉，没有接住师傅的衣钵，刚刚”满月“就离开了焦嘉。 后者是说的天鸣，沉稳的他给师傅发过誓，带着游家班闯荡，这种怪病大概就是文化的变迁吧。

【回复】回复 @南天宸 :细思密恐，觉得吴天明导演很了不起，男主角叫天鸣，觉得是导演对自己电影事业的真实写照吧( ´_ゝ｀)
【回复】卧槽这个真的是厉害了...但是想想也完全没有毛病。
【回复】回复 @深草刺头 :其实不妨根不根，这部片也注定是个悲剧，既不是反对外来文化，也不是吹捧中国文化 表达的更多是一种对过去传统离去的深深遗憾。唢呐是外来，这印证了合理吸收外来文化的必要性，同时唢呐离去的悲情，也说明了一种传统没落的可惜，这呼吁的是我们保护文化，珍惜文化，或许有一天现在的流行音乐，西洋乐器也将会成为风中残烛，但无论是哪种形式的音乐，无论它们如何被时代前进的步伐所忘却，它们背后的一代人的情思都是不应被抛弃的
天狼星阿尔法:
居然有百鸟朝凤了！！！！！当年看得我热泪盈眶啊！！！

【回复】也是这部剧让我坚定了传承民乐的梦想。。。。让我开始思考各种方法论 可以算是。。。教会了我很多东西吧
【回复】现在的年轻人，喜欢古典乐的有些少，很大一部分还是西洋乐那边的——正如电影里一个场景表现的那样。虽然东西方的古典乐我都喜欢，但我觉得中国民族乐这个发展趋势有些令人担心，得优先关注才是（况且我是中国人。。。其中的一点私心我觉得是合理的） 很多人说中国人写不好中国曲子，但其实是他们没认真找，宣传地也不够。基本符合当代人审美观又不失民乐核心的作品还是有好一些的，只不过可能宣传不到位。。。 所以我比较希望看到这里的人多去留心一下优秀的民乐作品，找到了也多分享一下。。。
【回复】个人认为，民乐缺少与流行乐的中间产物，那种同时具有两种音乐风格的作品。这种作品有助于更多的人了解到民族乐这种风格，自然也就会吸引更多的人去进一步学习这种风格，从而增加喜欢民乐的人群的数量。不过近几年我看到好些这样的作品，如《权御天下》《九九八十一》《万神纪》等等（其中个人最喜欢万神纪，自己改成钢琴曲了，不过可能写的有些难。。。练了大半年还没到炉火纯青的地步。。。）是个好现象。
万汉卿:
这部影片作为吴天明的遗作，本来鲜为人知，而63岁的方励，年过半百的老人，为了该片，在众目睽睽之下下跪的镜头却感动了很多人，这位老人在用自己的方式，用最原始的方式推广这部吴导的遗作，呼吁我们重视非物质文化遗产的保护。在我看来，这部影片的质量是很好的，从他的原始目的以及演员的功底，表现形式。但是吴导的文化载体选的还不够具有代表性，唢呐，在很多乡镇仍可以听闻，而且唢呐的性质已经发生了改变，从以前喜丧皆可渐渐的转为只丧，唢呐，勾起人们的，至少勾起我的只有伤心事。那个声音，悠远、幽怨；……不说了，爷爷你在那边过的还好吧，我想你了

【回复】感动很多人这一说… 当时网络很多都是骂声的 骂他博同情骂他这一下跪坏了好电影名声的啊
【回复】回复 @一只懒觉猫w :网络戾气重也不是一天两天了[小电视_发愁]
【回复】讲真啊，普通话听着反倒出戏。这种电影还是方言有味道
馒头喔喔鸡:
曾经的八台到现在的一个人 曾经的太师椅到现在的小板凳 曾经的行跪礼到现在的一笑而过 曾经的无人不知到现在的无人问津 曾经备受瞩目的艺人沦为现在的街头卖艺 有时候，百鸟朝凤更是一种源自内心的信仰和荣耀

【回复】回复 @元歌布神君 :特权本就是德高望重之人应得的，这不是他们要求，而是此世之民发自内心所供给。
【回复】回复 @元歌布神君 :特权一直都存在，有人就会有特权，这里的百鸟朝凤是用来限制特权的，是为了让有特权的人不要那么肆无忌惮。只是现在的特权我不想多说，除了法律有个毛的限制。你竟然说这样挺好的。
【回复】回复 @元歌布神君 :您是什么意思？文化消失了挺好的？
纳塔利亚:
前两年在电影院看的，结尾哭成狗，师父说我死了给我吹四台就行，最终却只有天明一个人为他吹响百鸟朝凤

【回复】回复 @咸鱼不想潜水 :导演已经不在啦，多多安利，让中华传统引起重视，导演应该会更开心吧
【回复】我在凌晨侧躺在床上哭得不能自已。真的，我欠导演一张电影票
【回复】一首百鸟朝凤已经胜过八台了
花卷兽喵:
很感谢b站买了这部电影的版权，一代工匠的陨落，结果是悲哀。感谢导演可以注意到这个快要没落的艺术重新呈现在大家面前，希望唢呐永远可以流传下去，艺术没有低俗与高雅之分

【回复】回复 @醉笑忆 :得叫“去世”才行啦
【回复】淡定，唢呐作为乐器中的流氓，体小音大，质色优良，已经渐渐在欧洲乐团中流传开来。所以中国肯定会重拾唢呐的，倒是古琴，口弦境遇令人堪忧
法外狂徒-楊永信:
我室友特喜欢这个电影，天天在寝室放百鸟朝凤。。。。别的寝室以为我们寝室结婚了

【回复】百鸟朝凤好像有三章，第一章涅槃是送终用，第二章结婚用，第三章满月用（记不清了）
【回复】回复 @支付宝平台 :落凤，涅槃，百鸟朝凤。送走，满月，结婚用。
【回复】复制来的:百鸟朝凤一般是不会完整吹完的。第一段代表凤凰死亡在火中重生，用于哀乐；第二段百鸟朝凤，凤凰展翅，皇者归来。用于满月等；第三段凤归梧桐，百鸟相送。用于结婚。
茜茜璃:
当年在电影院，因为只有我一个人买了票，那场电影取消了，电影院给换成了同档期爱丽丝梦游仙境2的票，还附带说比这部的票价值，当时很落寞，国人用心血拍出的电影，被国外的商业电影挤兑，就跟西洋乐器挤兑中华传统乐器一样…今天真的很感谢B站，才能够观赏到这部期盼已久的良心电影，真的很震撼人心、直击灵魂

【回复】不是被国外电影挤兑，是国人，先是看电影的人，后是换电影票的商家ŐωŐ
【回复】有什么观众就有什么市场啊，现在社会浮躁之心，跟风之心，随波逐流 谁有兴趣看这个
【回复】讲真啊，普通话听着反倒出戏。这种电影还是方言有味道
爹灵:
一个人去看的，从电影院到家，一路哭的像失恋的少女。找到了太多共同点，我学的是古琴，刚开始的时候很多人连古琴是什么都不知道，反而问我是不是古筝的另一个名字。期间还遇到过很多事情，最难忘的还是高中老师说:你连学习都学不好，玩这些东西能让你以后顺利毕业还是成为明星？你都不一定有这个天分靠这个吃饭。时过境迁，再看这部电影，依旧让我潸然泪下

【回复】学竹笛的路过，因为同时也在学箫，所以身边总有人分不清笛箫。然而我目前一直在自学，因为实在找不到人教，也就已经毕业的师兄偶尔在网上能帮我点一点。
【回复】高山流水本就是艺术的自身追求，不为俗尘。支持你！加油哦！
【回复】古琴！！！根正苗红的中华乐器，乐器中的君子啊
凭本事偷车:
闪光少女中有很多向百鸟朝凤致敬的地方，比起闪光少女的青春喜剧，百鸟朝凤更像是民间艺术的挽歌

【回复】虽然很值得敬佩，但刷其他作品是不是不太好啊
【回复】回复 @忘忧物:哥，阅读能力很重要，是向《百鸟朝凤》致敬，不是被致敬，还有你懂致敬是什么意思吗
【回复】真正看明白百鸟朝凤的这部电影的人，会懂吴天明导演想要表达的东西，吴天还有一部电影变脸也是如此，都对中国传统文化和民间艺术有着十分浓厚的感情！如果两部都看过，也会懂闪光少女所表达的东西，如果你只看了百鸟朝凤，那么你可以去看一下闪光少女会轻松很多，如果你只看了闪光少女那么请一定去看一下百鸟朝凤！ 瞎jb掺合的人，我完全有理由怀疑你两部都没看过！ 不回
迈克斯纳:
虽然可能会让有些人不高兴，但我还是要说 《百鸟朝凤》这部电影从各个方面看，都只能算一部平庸的作品，但却在这个浮躁盲目的社会里经历了俩个极端， 从最开始的超低票房，表现了观众对于没有噱头的，着眼中国传统文化的剧情片毫无兴趣，之所以没人看不是因为他平庸，口碑不好，而是因为大多数观众压根就没关注过它， 而后被冠以“吴天明导演遗作”，加之电影出品人方励的下跪门影响（我并不认为方励是在故意炒作，也很能理解他的心情，但不可否认的是他的行为的确对社会舆论产生了巨大影响），加之最近几年被热炒的所谓“工匠精神”和“传统文化”热潮，《百鸟朝凤》一瞬间拥有了无数个噱头，结果又被捧上了很高的位置 一部电影从无人问津到广受热捧，揭示了各种社会现象：物欲时代下人心的浮躁，对传统艺术的冷漠和对无噱头的剧情片的冷漠，而在反转后又揭示了：媒体舆论的诱导性，人民大众无法独立思考判断而产生的盲目性，以及因情怀和舆论煽动而轻易产生的跟风心理 作为第四代导演里重要一员的吴天明老师如果还在世，看到自己的电影从始至终都没被客观公正的评价，而是作为社会学现象连续经历俩个极端的窘境，恐怕也会感到失落和悲哀吧

【回复】我当时二刷完之后才听说下跪的事情，感觉很悲哀。个人来说非常喜欢这部电影。
【回复】我跟你是同样观点，这剧的架构是相当公式化的，随便换个名字换个主题就行，今天叫百鸟朝凤，剧中人在学唢呐，明天改成二泉映月，把唢呐换成二胡，其他一切都不变，毫无违和感。拍出这样的电影，真没资格跟张艺谋相提并论。不说别的，看看张艺谋《红高粱》里巩俐过门和回门时姜文唱那两段，比这整部电影都好到天上了。
【回复】当年肖申克的救赎好像也是经过时间沉淀才有今天地位的吧？用你的分析那肖申克的救赎是否也是一个平庸的公式化的作品呢？
凯撒梵蒂冈:
我们年级有家长付费包场请学生看 800个学生。。。

【回复】这位家长真值得尊敬[抱拳]
【回复】回复 @无名津禾 :也是真的壕
【回复】然后那位家长的孩子去学唢呐了，被家长打断了腿(╯°口°)╯(┴—┴
漏酱大肉包:
推荐几个唢呐曲子，颠覆一下大家对唢呐的印象 《夜神泣》《天行日月》《天道云踪》《日出峨眉》《圣戟神叹》《策马入林》《黑罪孔雀》《千玉屑》好听到爆额~

【回复】十分反派的唢呐曲子有《逆吾非道》。比较悲壮的《满天飘雪血飘红》《放下情执清净心》。气势如虹的有《道隐凤鸣》《浪涛腾跃成千古》《神杀之撼》《墨曲一出净世尘》《御天荒神》《大道风行》《惊叱风烟》。神秘魅惑的有《夜麟》
a15555555:
只能说，B站这个电影版权买的值买的对

【回复】时隔一年，一个热评终于打破了惨案
【回复】回复 @路过de游客 :再隔一年，再次打破
椰子怪盗:
从师父吹唢呐吐血那儿就开始哭，一直哭到最后都停不下来……真的特别震撼，后悔当年没有去电影院看啊。片子里的葬礼风俗和我老家这儿的特别像，前几年去乡下参加葬礼，主人家一般都会请两个乐队。一个有架子鼓电子琴的所谓西洋乐队，一个有唢呐，鼓，钵之类的民俗乐队。在送老人上山埋葬的头一晚，就是西洋乐队热场子，唱什么潇洒走一回，劲歌热舞什么的。但是在送出殡那天，天蒙蒙亮的时候，披麻戴孝的长长的出殡队伍前头，领路的永远都是一位吹着唢呐的匠人，和着抬匠的号子，踏着散落着草纸的泥土地，在鞭炮声中，将老人送到山里，入土为安。这种民俗说不得是好是坏，但我真的不希望它消失。

【回复】你们那边风俗跟我奶奶家那一样，我从小就在城里住着，离奶奶家很远，很少回去，十八年来只回去过三次，一次是四五岁，一次是十多岁，都记不大清了，今年奶奶过世，又回去了一次，有幸跟着一起送，听得一段百鸟朝凤，那种感觉…震撼，瞬间就感觉传统的东西，永远都不会过时，在当今这个快节奏的时代，大家更多喜欢一些流行歌曲，但是流行歌只能新鲜一时，可这些传统的东西，是世世代代的传承啊
【回复】我们这里的都东西合璧了，唢呐加音响是常见配置
鸡拟抬美:
很多人说这个电影出得不合时宜， 请问你们眼中什么是合时？ 难道在现在无演技小鲜肉横行的时代 就不能有点传统文化的保留与传承么？ 合不合时没人能说了算 但是只有一点 中国的传统不能丢 匠门下的东西都是精华 百鸟朝凤不是不合时宜 是因为有垃圾观众！

【回复】我妈说导演当时是跪着求着才上映的，这部电影不管是电影内的内容还是电影外的故事都是令人十分痛心的[大哭]
【回复】快餐时代，除了有品位的观众就像是旧时代的读书人一样稀有。
【回复】回复 @活到二十岁:结尾的反衬就是为了引起关注， 说明如果没人再关注那么这项文化终究会和结局一样， 唢呐匠无处谋生只能放弃手艺投奔资本
蕴明去哪儿:
普及一下百鸟朝凤是喜曲不是丧曲，如果你有时间请听一下真正百鸟朝凤那首曲子，那是中原的结婚的曲子包括抬花轿这些，旋律节奏都很喜庆。不要误以为百鸟朝凤是丧曲，这是错误的。

【回复】这这里说一句，乐器并没有感情，乐器就是工具，用来表达人们的情感。我北方人，唢呐用于红白事，喜庆的曲子在白事上吹并不是因为不懂事，在北方有一种丧事，叫喜丧，因为家里老人高寿且安详去世，而且家里丧事是红色为背景，不是白色。（复制）
【回复】回复 @蕴明去哪儿 :.。。。。有喜丧的，一般老人活了90多岁或以上之后去世的丧礼叫喜丧
【回复】高寿自然离世的人我们这一般称为喜丧，家里要大办，带红布，给红封。
MoRickarty:
我在电影院看过，电影宣传费劲气力，乃至制片下跪，最终也没有多少人看过。也许就像电影里那样，不管你是四台八台还是百鸟朝凤，洋电影和爆米花总更受欢迎。世道变了。

【回复】最难受的是居然有人说他是道德绑架[大哭][大哭][大哭]
【回复】我看过那个下跪的视频[大哭]心里贼难受
【回复】以前拜一门手艺难，真难，但是得到师傅认可后那可是当儿子一样教。 现在学手艺入门容易，但徒弟不会把师傅当父亲，师傅不会把徒弟当儿子了。所以现在能真正精通贯通老手艺的没多少了。
小王子要开心:
吴天明，1939年12月5日生于陕西三原，中国内地男导演。 1960年考入西影演员培训班，1976年考入北京电影学院导演进修班。1984年执导影片《人生》获巨大轰动，好评如潮，获得了第八届电影百花奖最佳故事片奖，1988年导演了电影《老井》，获得第八届金鸡奖最佳故事片奖、最佳导演奖，第七届夏威夷国际电影节评审团特别奖。1994年吴天明执导《变脸》，获得1995年华表奖最佳对外合拍片奖，东京国际电影节最佳导演奖。2002年执导张瑞敏原型创作电影《首席执行官》。2012年在《飞越老人院》中饰演老周。2013年9月凭借电影《百鸟朝凤》在第22届金鸡百花电影节获得了评委会特别奖。 2014年3月4日中午，吴天明因心梗离世，享年75岁。

【回复】吴天明是张艺谋陈凯歌的领路人啊
【回复】我的天啊 我也是陕西三原人[大哭][大哭][大哭]
【回复】老井还拿下东京国际电影节最佳影片，也是张艺谋导演的演员处女作，拿了东京国际电影节金鸡百花三料影帝。
光木点点点点:
这是唢呐宣传片？非也，导演所表达的是一种匠人精神，还有这种精神在新时代的变革。父亲为了让儿子吹唢呐是为了让他吹的天下第一？不是，只不过让他能在将来有地位和财富，只不过为了让他成为人上人，坐在太师椅上吹。父亲甚至不知道百鸟朝凤意味着什么就开始吹他儿子已经在学演奏百鸟朝凤，后面时代变迁也多次要儿子放弃唢呐。作为父亲，他只想让孩子过得好罢了。师匠最后让徒弟去文化局录制节目，是因为他认识到他曾经那种保守的传教方式会导致唢呐这门民间艺术的末路。在以前直系单传能导致一家独大，但是当外来因素冲击时，这种一家独大的“优越”将不复存在，如今很多民间艺术走向末路正是因为如此。传承方式可以改变，但是匠人精神必须保留，这也许就是导演所要表达的╮(￣▽￣)╭（和楼下某睿智撕逼的时候写下的评论）。唢呐艺术的衰败本就是多方因素造就的，内部传承，外部文化冲击，民众的各种追捧。这种衰败在电影所表现得中看来，是不可避免的，但是导演在后面用各种方式（文化局，申请非物质文化遗产），告诉大家，是的，我们（政府，民间）也在尽力保存这门艺术。电影所表达的并不只是遗憾，更为了表示一种期待，最后一幕师傅“转头走去”，是认为暗示男主确实有能力在新时代下，用新的方式传承下去，表示着一种希望。各个镜头的咀嚼下，我不得不同意，我真的欠制作团队一张电影票，这部电影确确实实是一部佳作。（PS：居然不是方言，9分，差评）[小电视_害羞]

【回复】普通话让更多的人听懂，更好的表达感情啊。
【回复】吴天明90年代导的变脸也是关注民间艺术艺人的电影也非常不错。
【回复】回复 @光木点点点点 :吴老的确不错。是不少第五代电影人的导师伯乐。对中国电影事业贡献很大